上次以时代划分，给大家介绍了一下玉雕行业的发展历程。这次就以地区为界，和大家聊一聊引领玉雕风格的四个主要流派：北、南、海、扬！

一、北工：庄重大气！

北派玉雕最早出现，得益于宫廷官办的造办制度。直到清末民初，大量皇宫玉石工匠被迫出宫谋生，御用工艺开始在民间流传。

当时所说的北工主要集中在北京、天津、辽宁，这些地方长期以来都是政治文化中心，因此逐渐形成了大气庄重、尊重传统的北派玉雕风格。

北派玉雕名家众多，但最具代表性的，还要数玉雕界的传奇人物“四怪一魔”：

发明了压丝嵌宝并与薄胎相结合的潘秉衡！

被称为“花片三绝”的小诸葛王树森！

以“清”“净”“神”为本，将神佛题材做到极致的何荣！

将圆琢花卉工艺发扬光大的刘德瀛！

最后，因技法高超被“四怪”认可，最终得名为“魔”的刘鹤年。

二、南工：精巧玲珑！

南派玉雕最早出现在广东、福建两省，这也是最早和东南亚交易往来的地区，玉雕工艺也因此受到了当地文化的影响。

最明显的就是与竹雕、牙雕技法相融合，产生的镂雕、链雕以及多层套雕工艺，这种相当复杂的雕刻技术也成为南工玉雕的核心。

南工玉雕在借鉴其他雕刻艺术的同时，还不断吸收创新，逐渐形成了精巧独特、锐意进取的创作理念，是一种将技法运用到极致的玉雕风格。

顺便说一下，南工玉雕也是最早从事翡翠雕刻的流派，清宫珍藏的翡翠雕件一半都出自南工工匠之手，这也在很大程度上影响了国人对翡翠的审美偏好。

三、海派工：细腻严谨！

上海是最早接触国际文化的新都市，特殊的地理与人文环境，给艺术创作提供了广阔的空间，也吸引了很多玉雕大师在此切磋交流。

严谨的构图、细腻的线条、完美的造型，每一处细节都臻于郅治这种神似工笔画的艺术风格，就是海派玉雕最大的技法特征。

最早让海派闻名天下的，就是以器型端正、纹饰华美的青铜器造型玉雕。

而随着玉雕市场的不断变化，海派玉雕逐渐向工笔小精品发展。传承经典的同时，将追求完美的精神运用于玉雕的每个细节，也因此能够长盛不衰。

四、扬州工：飘逸潇洒！

“天下玉出扬州”！扬派一直都是中国最高产的玉雕流派。线雕、阴雕、浮雕、圆雕，这些直到今日都耳熟能详的玉雕手法，其实都是扬州工所长。

其中最有代表性的当然还是体量巨大的山籽雕刻，独特的透视美学与景深设计，让扬州山籽成为了辨识度最高的玉雕技法，真正做到了天下谁人不识君。

虽然这些年扬州工相对沉寂，但苏州工却以爆发之势席卷全国。飘逸灵动的创作风格，加上俏色巧雕的造型理念，苏工的崛起可谓是踩在了时代的拐点上。

目前苏州仍是我国最主要的玉雕行业中心，有着最大的市场规模和人才优势。相信随着文化市场的发展壮大，还会创作出更多精美绝伦的传世之作。